中安在线、中安新闻客户端讯　3月7日晚，全国人大代表、黄梅戏表演艺术家韩再芬接受媒体采访，从黄梅戏与人工智能的碰撞，戏曲人才的培养，再到如何创作出为广大人民群众所喜闻乐见的文艺作品，韩再芬以“国家级非物质文化遗产项目黄梅戏代表性传承人”与“戏曲教育工作者”的双重身份阐述了她的观点：戏剧的“魂”是在剧场里演员与观众之间气息的传递与共鸣，文艺工作者要不断提升自己精神世界的境界与高度，才能创作出优秀的文艺作品。

　　谈AI：剧场艺术是人与人之间的气息传递

　　随着人工智能的迅猛发展，传统戏剧与AI科技是否会产生跨界的碰撞与交融，对这个问题，韩再芬讲述了自己的看法。
　　“剧场艺术是一种人与人之间的互相传递。”韩再芬认为，作为传统戏曲文化，首先是要从观众的角度来选择好的题材，再通过表演者的艺术表达，传递出有温度、有情感的艺术形式，使观众看了以后能与表演者同频共振。
　　韩再芬以手机直播演出为例，虽然一场直播，观众人数可达几十万、上百万甚至更多，但手机屏幕前的“围观”和剧场演出的“围坐”，是两种截然不同的体验。“我非常喜欢舞台上的感受，因为当我在台上演的时候，我会知道每一个观众跟我都是有气息传递的。”
　　韩再芬告诉记者，每一种艺术都有自己独特之处，她特别不希望艺术把自身最具魅力的东西丢掉。

　　谈人才：我们的事业很有前景

　　“我一个身份是安徽黄梅戏艺术职业学院院长，另一个身份是安庆师范大学黄梅剧艺术学院教授。”采访中，韩再芬这样做自我介绍。
　　作为一种传统艺术，黄梅戏如何“薪火相传”，让这种古老的艺术形式在新时代能够继续焕发青春活力，这离不开年轻人才的培养。
　　韩再芬告诉记者，戏曲有自身的独特性，实验性非常强，所以他们采用了学徒制和学院制这两种方式培养人才，黄梅戏艺术学院不仅培养本科人才，还有硕士等更高学位。“演员一定要有一方舞台让他去演绎锻炼，不断地跟观众见面，最后练就他的一身本领。”
　　虽然很多工作将被机器人取代，但是韩再芬对戏曲人才培养事业还是信心满满，她认为，经过创造性教育所培养出来的孩子，是不太容易被机器人所取代的，就业前景反而会更好。

　　谈使命：文艺工作者要提升精神世界的高度

　　2025年政府工作报告中提出，要推进群众性精神文明创建和公民道德建设，对此韩再芬认为，文艺工作者只有身体力行，先做到“以文化己”，才能“以文化人”，创造出更多的优秀文化作品。
　　“不论是教育工作者，还是文艺工作者，我觉得最重要的是要把自己的心灵打扫干净，让自己的情怀变得越来越高。”韩再芬告诉记者，要让自己的精神世界变得充盈，才能分辨思考出什么是对社会有用的题材，并将其贯穿到创作理念中。如果一件文艺作品产生之后就无人问津，那一定是内容出现了问题，无法与观众产生共鸣。
　　“三八妇女节”到来之际，韩再芬也在采访现场送出了自己的祝福。“我们女性有温柔坚韧的力量，无论如何都别忘了热爱生活，坚持梦想，让生命如戏，绽放光彩。妇女节快乐！”（记者 苏艺 邹韩欣 高佳）